Каллиграфия Китая, Японии, мусульманских стран

Каллиграфия Китая, Японии, мусульманских стран

Японская, китайская и мусульманская каллиграфия

Работа Смирновой Юлии, гр.437

Содержание

Каллиграфия в Китае 3

Каллиграфия Японии 10

Мусульманская каллиграфия 19

Каллиграфия в Китае

Важнейшим эстетическим параметром традиционной китайской живописи

является ее связь с каллиграфией. Еще в древности каллиграфию называли

"первой среди художеств", поскольку настоящий Мастер вкладывает в творение

всю силу своей души, своего мастерства. Восприятие каллиграфии требует

определенного уровня интеллектуальной и духовной культуры: нужно не только

понять, что написано, чрезвычайно важно увидеть и почувствовать, как

написано, поскольку именно в этом заключается ее истинная сущность. В

искусстве каллиграфии очень важны психофизические аспекты творческого

характера, связанные с душевной и физической подготовленностью как автора,

так и зрителя, с требованием максимальной сосредоточенности восприятия и

спонтанности исполнения.

Каллиграфия определяет во многом художественную выразительность

собственно изобразительного образа, она присутствует практически в каждом

живописном свитке, и как самостоятельное искусство в виде надписи или

просто подписи предопределяет характер авторской печати. Мне кажется, очень

часто то, что писал Мастер и то, в какой манере он это делал, было

непосредственно связано с тем, как он воспринимал тех людей, для которых он

изображал тот или иной иероглиф или записывал то или иное выражение. Одни и

те же иероглифы имеют в бытовой лексике одно значение, а в каллиграфии -

гораздо более глубокий смысл со всякими философскими подтекстами.

Каллиграфия глубоко символична по своему духу, и лаконична по языку.

В каллиграфии всегда важен смысл изречения, и конечно, в какой манере

оно выполнено, как написано и какой линией. Древнейшим образцом каллиграфии

служит стиль письма на гадательных костях и панцирях черепах - цзягувэнь и

гувэнь - древнее письмо. Как показали новейшие археологические

исследования, древние гадательные надписи на панцирях черепах и бычьих

лопатках (цзягувэнь), относящиеся к эпохе Шан (XVI-XI вв.до н.э.),

первоначально наносились при помощи кисти и лишь затем вырезались по кости

ножом. Таким образом, история китайской кисти насчитывает по меньшей мере

три тысячи лет. Что же такое кисть для письма и в чем ее особенность?!

Изобретение кисти восходит к весьма отдаленной эпохе истории Китая. Она

является незаменимым орудием китайских художников и каллиграфов. При помощи

кисти можно писать слева направо и справа налево в двухмерной плоскости, с

нажимом или приподнимая ее до легкого соприкосновения с бумагой. Линии

могут быть и полновесными, и легкими, и еле обозначенными - словом,

количество всевозможных вариаций письма практически ничем не ограничено.

Этими особыми свойствами кисти о объясняется в значительной мере

уникальность произведений китайской каллиграфии и живописи. Древние тексты,

надписи в стиле дачжуань (больших печатей) наносились на бронзовые

ритуальные сосуды, которые особенно широко были распространены в середине

II - середине I тысячелетия до н, э.

В конце III века до н. э., при императоре Цинь Ши-хуанди, был

установлен официальный стиль письма сяочжуань (письмена на малых печатях)

для государственных документов. В период Хань, письмо постепенно

развивается из сяочжуань в лишу - официальный стиль. В постханьское время

быстро вырабатываются еще три важнейших стиля китайской каллиграфии: кайшу

- регулярное письмо, синшу - рабочее, обычное, деловое письмо и цаошу - так

называемый травянистый стиль - скоропись. Такое разнообразие стилей вызвано

тем, что в разных районах Китая, в зависимости от рода занятий, климата и

даже размера поселения, меняется функция письма: где-то писать приходиться

много и часто, где-то письмо это приоритет богатых и образованных жителей,

а где-то это и вовсе диковинное занятие. Так же многообразие и

непрекращающаяся эволюция стилей связана с изменением материалов. Бумага,

кисть, тушь, тушечница - эти четыре предмета материальной культуры

традиционного Китая известны как "четыре драгоценности ученого". Этим

названием они обязаны тому, что являются неотъемлемой частью жизни любого

образованного человека в Китае. Около двух тысяч лет назад, когда древние

греки и римляне еще писали на египетском папирусе, китайцы уже умели

изготавливать бумагу.

Написанное слово, как самое простое средство взаимного общения, всегда

ценилось в Китае выше слова произнесенного. В этом, возможно, скрывается

главная причина столь раннего изготовления бумаги. Приблизительно в 200

году появилась бумага из коры шелковицы, а примерно через 200 лет - уже из

бамбука.

Как известно, приоритет изобретения бумаги принадлежит Китаю - и это

важный вклад китайской культуры во всю мировую цивилизацию. Согласно

историческим хроникам, честь данного открытия принадлежит человеку по имени

Цай Лунь, который жил во времена династии Восточная Хань. Материалом для

бумаги служили волокна бамбука, некоторые травы и старое тряпье. Поместив

все это добро в каменную ступу, его растирали с водой в кашицу, потом

заливали в специальную форму с сетчатым дном из тонких бамбуковых палочек и

шелковых нитей. Затем ее трясли, чтобы волокна переплелись. Воду отжимали,

и на сетке оставался сырой бумажный лист. Его снимали, высушивали на

солнце, а затем выглаживали деревянными валиками, полировали и покрывали

мелом. Спустя семь веков техника бумажного производства была освоена в

исламских странах, а еще через четыре столетия эта уникальная технология

проникла через Северную Африку и Испанию на европейский континент, заменив

собой папирус и пергамент. Вплоть до настоящего времени бумага во всем мире

изготавливается по китайскому методу.

Тушь является не менее необходимым атрибутом для художника и

каллиграфа. Кистью и тушью для письма в Китае пользовались уже в I веке до

н.э. Твердая тушь приготовляется на основе клея и сажи. Чаще всего

используется сажа, получаемая путем сжигания смолы хвойных деревьев с

добавлением специального клея.

В тушь более высокого качества добавляются ароматические вещества:

мускус и гвоздика. Полученная смесь впрессовывается в деревянную форму,

придающую туши при затвердевании вид плитки, палочки или призмы. Твердая

тушь в Китае издавна приобрела культовое значение, поскольку считалась

самым важным элементом искусства каллиграфии.

К выбору туши подходят с большой тщательностью, поскольку ее качество

самым непосредственным образом сказывается на выразительной силе

художественного произведения. Хорошую тушь отличает ровная и гладкая

текстура. Она тверда, и ей не свойственна липкость. Цвет - ярко-черный, без

примесей. Китайская тушь стала применяться в Европе в качестве особого типа

краски лишь в XVII веке.

Так же в Китае развивается производство письменных принадлежностей,

которые оформляются как самые дорогие вещи. Это предмет культовый,

требующий особого отношения, как со стороны ее создателя, так и со стороны

каллиграфа. Существует целый церемониал, предшествующий непосредственно

каллиграфии, который, как раз, и заключается в тушечнице. Множество таких

предметов найдено в археологических раскопках, множество находиться в

музеях традиционной культуры, но и в современном мире к "бумаге, кисти,

туше и тушечнице" китайское искусство неравнодушно.

Общепризнанным шедевром письма дачжуань, которое представляет собой

модификацию письма гувэнь, являются надписи на каменных барабанах. Они были

обнаружены археологами в провинции Шэньси. Копии - эстампажи с этих

надписей хранятся в храме Конфуция в Пекине. Известно, что стиль дачжуань

каллиграфа У Чаншо вырабатывался на копиях с этих шедевров (одна из таких

копий, выполненная У Чаншо, хранится в шанхайском Музее изобразительных

искусств).

Стиль сяочжуань, упростивший громоздкость стиля дачжуань и получивший

особое распространение на цинских и ханьских каменных стелах, явился

сильнейшим толчком для развития китайской каллиграфии и живописи. Самым

известным памятником стиля сяочжуань была каменная стела - эпитафия

"Ишаньбэй" ("Эпитафия с горы Ишань") из провинции Шаньдун. Сохранились

копии надписей танских знаменитых каллиграфов (Ли Янбина, например). Стиль

сяочжуань называют также "проволочное письмо", "металлическая нить".

Официальный стиль лишу формируется во второй половине III века до н. э.,

его возникновение связывается с именем Чэн Мяо, который отработал три

тысячи иероглифов и назвал их лишу. Этот стиль письма иногда называют цзошу

- деловое письмо. В ханьское время он становится официальным стилем.

Практически все выгравированные на камне тексты и государственные документы

написаны в этот период стилем лишу. Он представляет собой гораздо более

четкие, простые в очертаниях иероглифы, чем изысканные и сложные иероглифы

сяочжуань. Его иногда называют бафэнь - восьмичленным, то есть очень

четким, тяготеющим к квадратной форме.

В конце периода Хань искусство каллиграфии достигает необычайно

высокого уровня, что, несомненно, было связано с усовершенствованием кисти.

Мастер стал более свободед, смог использовать новые приемы живописи.

Каллиграфия в этот период становится областью изящных искусств. Крупнейшим

мастером стиля бафэнь был Цай Юн. Признанным каллиграфом в стиле лишу в

XVII веке был Шитао (образец стиля лишу кисти Шитао хранится в шанхайском

Музее изобразительных искусств). Регулярный стиль кайшу представляет собой

модификацию стиля лишу. О стиле кайшу нельзя сказать, что он появился вслед

за лишу, он развивался параллельно. Этот стиль известен как быстрый,

сокращенный, но это еще не цаошу (скоропись), который появится позже. Кайшу

даже называют чжэншу - регулярный стиль. Он вырос из различных вариаций

стиля лишу в период поздней Хань и развивался особенно интенсивно в течение

четырех столетий, от постханьского до танского времени. Вэйские надписи на

каменных стелах были для художников, особенно цинского времени, высоким

образцом для подражания. Мастер Цзинь Дунсинь (как и так называемые "Восемь

чудаков из Янчжоу") писал особым стилем, сочетавшим нормы кайшу и лишу. чем

достигался эффект необычности, странности, который так ценился этим

художником. Для его иероглифов характерны "квадратные" концы линий. Он

писал вертикально поставленной кистью, как обычно делают при нанесении

глазурной росписи на фарфор, поэтому его стиль письма получил название

цзишу - стиль глазурной росписи. (Прекрасный образец письма Цзинь Дунсиня

хранится в том же Шанхайском музее.) Общепризнанным патриархом стиля кайшу

счи тается Чжун Ю. Особенно ценится его надпись "Го кэ цзюэ бяо",

выгравированная на камне.Самый прославленный каллиграф в истории китайской

каллиграфии - мастер Ван Сичжи также писал стилем кайшу. Этот стиль получил

широкое распространение при танском императоре Тайцзуне. Его плодотворно

претворял Оуян Сюнь. В период Сун его особенно широко применяли Су Дунпо,

Хуан Тинцзянь и Ми Фу, а в период Юань - Чжао Мэнфу.

Синшу - быстрое деловое письмо - было изобретено Лю Дэшэном в конце

ханьской династии. Он стал развиваться параллельно кайшу. Знаменитый текст

из "Беседки орхидей" ("Ланьтин сюй") написан стилем синшу. В нем есть следы

влияния лишу и бафэнь. Именно к этому стилю чаще всего обращаются

художники, делая надписи на картинах.

И, наконец, стиль цаошу, который под другим названием - чжанцао -

существовал еще раньше кайшу. Возникновение стиля цаошу связывают с именами

Чжан Чжи, Цай Юна и Ду Цао. Чжанцао, собственно, означает "травянистое

письмо". Развивался этот стиль из лишу в его разновидности бафэнь.

Замечательными мастерами стиля цаошу были ханьский каллиграф Чжан Чжи и

великий Ван Сичжи. Особенно широкое распространение этот стиль получил в

период Тан, в частности в среде чаньских монахов (образцом такой

каллиграфии цаошу может служить автобиография монаха Хуайсу, написанная на

банановых листьях). В период Сун Хуан Тинцзянь писал в стиле цаошу, словно

воссоздавая "движение ветра и облаков, дракона и змеи", - утверждал его

современник. Особой оригинальностью отличалась каллиграфия У Чаншо, который

умел сочетать принципы цаошу с дачжуань. Многие поэтические названия линий

в каллиграфии ведут к их изобразительной основе.

Несколько основных типов штрихов стали определяющими. Их называют "семь

тайн" (ци мяо):

1) горизонтальная линия хэн описывается как подобие облаков,

распространяющихся

на тысячи ли;

2) точка дянь создает впечатление падающего с высокой скалы камня;

3) линия пе, сильно отклоняющаяся влево, как бы падающая сверху вниз,

по форме напоминает

лезвие меча или рог носорога;

4) вертикальная прямая чжи - как старый стебель винограда, прямой и

исполненный силы;

5) линия еань - резко изогнутая, подобно сухожилиям и связкам в старом

луке;

6) на - откидная, противоположная по направлению линии пе, то есть

идущая сверху вниз слева

направо, подобна волне, которая внезапно изгибается, меняя направление,

или летящему облаку,

полет которого сопровождается раскатами грома;

7) ши - буквально "скоблить", "отбрасывать негодное"- пишется почти так

же. как и на, но более сильно и резко, напоминая свисающие иглы сосны.

Вертикальная линия шу уподобляется в учебниках каллиграфии ноге барана. Она

пишется сверху вниз с небольшим поворотом кисти на конце.

Много разновидностей линий существует в классической каллиграфии, и

соответственно много приемов их воспроизведения. Линия пе левая откидная

пишется сначала легким поворотом направо и затем широким движением налево и

в конце слабым возвратом направо, К типу пе относятся, например, линия в

виде листа орхидеи (лань е), "возвратный кончик" (хой фэн), ровная (пинпе).

Откидная линия направо называется на. Существует также несколько

разновидностей этого штриха: "золотой нож" (цзинь дао), наклонная (цэ),

прямая (пинна). Горизонтальная линия называется хэн. Пишется она сначала

движением налево, затем направо и потом опять налево. Очень часто

встречающийся иероглиф "жэнь" (человек) пишется двумя линиями - пе и на.

В китайской эстетической теории выделяются четыре свойства

каллиграфических линий: кость, мясо, мускулы и кровь. "Иероглиф. в котором

выявлены костяк и мускулы, но мало мяса. называется "мускулистый";

иероглиф, в котором много мясистости и слабый костяк, называют "поросенком"

- так определяет основные качества каллиграфии один из древних трактатов.

В каллиграфии выявлены так называемые восемь болезней, или пороков (ба

бин), которых должен прежде всего избегать художник. Например, линия пе не

должна быть похожа на хвост крысы, линия шу - на ногу аиста, линия хэн - на

секцию бамбука или сломанную ветку и т. д.

Изобразительный, живописный характер каллиграфического знака

сказывается с особой силой в описательной характеристике некоторых

иероглифов. Например, характер иероглифа "синь" (сердце), написанного в

стиле лишу, напоминает рыбака в лодке; в иероглифе "цзе" (границы),

написанном Чжао Чжицянем, угадывается летящая сова; в иероглифе "и"

(мысль), написанном в стиле цаошу Су Дунпо, угадывается фигура сидящего

ученого. В иероглифе "суй" (следовать), написанном в стиле цаошу Ван Сичжи,

видится прообраз танца с развевающимися лентами, а иероглиф "е" (знак

печати, знак подтверждения) напоминает стоящего на одной ноге журавля.

Красота китайской каллиграфии - в выразительности пластических элементов, в

нахождении их равновесия, в динамичности, отсутствии застывшей симметрии.

Именно на каллиграфии разработана была в Китае школа оценок произведений

живописи. Главное достоинство произведений живописи и каллиграфии

заключается в том, что динамика ощущалась и в покое и в движении. Это

достигалось, как утверждал Ван Сичжи, "[правильным] положением кисти" -

биши.

Каллиграфия теснейшим образом связана с искусством танца. Кстати, можно

вспомнить, что танцы на льду оцениваются по оставленным танцорами узорам на

льду, по их "каллиграфии". Художник Цзян И отмечает, что в пластике

русского балета он увидел каллиграфическую выразительность. Красота

движений кистью художника оценивается, как "танец кисти", как "игра

кистью". Каллиграфия - это и танец, и музыка, и архитектура - в общем,

каллиграфия стремиться воплотить гармонию, идеальную, чистую суть вещей,

показать красоту линии, света, формы. Это самое философское из всех видов

искусств.

Техника каллиграфии и монохромной живописи практически одна и та же.

Кисть держат чаще всего совершенно вертикально. Положение всех пальцев при

этом столь же важно, как и аббревиатура для пианиста. Положение руки и роль

пальцев в письме было предметом специальных сочинений великих каллиграфов -

Вэй Фужэня и Ван Сичжи. Обычно кисть держат строго вертикально и

сцепленными вместе пятью пальцами, но при этом особую важность приобретает

и положение запястья, В целом в искусстве каллиграфии выделяются четыре

важнейших положения запястья. Нормальное положение называется пинвань. оно

связано с особым положением руки - чжэньвэнь, когда под правую руку

подкладывают левую. Эта позиция руки наиболее эффективна при письме

маленьких иероглифов и при письме деталей. Положение руки тивань (поднятое

запястье) дает большую свободу и широту движения руке. Так пишут большие

иероглифы на свитках в стиле сей. И, наконец, положение руки сюаньвань

(висящее запястье) представляет собой самое сложное положение руки, но и

дающее наибольшие возможности для движения кистью при письме скорописью.

В каллиграфии выделяются три важнейших движения кистью: дунь (поворот),

ти (подъем) и на (нажим). В иероглифах ценится квадратность. которая

достигается техникой письма дунь, и округлость, которую выражают приемом

ти. В каллиграфической технике дунь пишут квадратные иероглифы в стиле

кайшу, а округлые - синшу и цаошу - в технике ти.

Стилистические изменения в каллиграфии от эпохи к эпохе были связаны

главным образом с изменениями в композиции иероглифа. И каллиграфы эпохи

Хань, и танский каллиграф Оуян Сюнь, и сунский мастер Ми Фу, и юаньский

Чжао Мэнфу - все они, стремясь к усовершенствованию классических стилей,

прежде всего вносили новое в композицию.

Начинается иероглиф с остова композиции (фэнцзянь, бубай), образуется

путем разделения квадрата на две или четыре части и соблюдения равновесия

между пустыми и заполненными линиями местами в квадрате. Иногда делят

квадрат, в который вписывается иероглиф, и на девять "полей". Этот метод

представляет собой аранжировку линий (подобную аранжировке цветов в

искусстве букета). Наставления Ван Сичжи "О восьми составных линиях

иероглифа юн", характеризуют основные приемы композиции. Танский теоретик

каллиграфии Оуян Сюнь выявил тридцать шесть правил написания иероглифа.

Страницы: 1, 2